Próxima parada: Tirso de Molina

¿Dónde queda tu oficina para irte a buscar?

Estación

Cuando se pudra el cielo, cuando silben las balas, sabrás que dejo todo si tú me dices ven, porque sigues contando conmigo por las malas, por más que descarrile mi penúltimo tren.

Joaquín Sabina

Miniversiones

Hace mucho que no vengo a escribir por estos rumbos (la felicidad me tenía ocupada) pensé que no volvería a escribir una versión que no fuera relacionada con los motivos por los cuales existe este blog. Pero vuelvo aquí porque es mi casa virtual je, de aquí nadie me corre yo soy la que se va. Espero venir más seguido a dejar esas minificciones, versiones de testigos y otras curiosidades. No sólo regreso al blog, también a la Bicicleta, a las botas, a los aretes de madera y a una nueva ciudad.

Tercer Aniversario del Blog

A propósito del Tercer Aniversario del Blog:

un abrazo por seguir La Versión de los Testigos.

Primera Plana: Los Puentes Peatonales de la Ciudad

Dije que el mar es algo así como esa diaria muerte
de mi cuerpo. Hoy me sale lo bronco
y me revuelvo, hoy me sale lo herido
y me desgarro –perdón por esta forma
de amargura, pero es que hoy
de muy dentro me sale lo animal desbocado,
la verdadera furia que me empuja:
esto de maldecir espinas por la boca
lo formalmente triste
lo exactamente amargo como el llanto.

El Turno del Aullante de Max Rojas

PRIMERA PLANA: LOS PUENTES PEATONALES DE LA CIUDAD

En los últimos años los conflictos de la llamada seguridad o el fallido estado de derecho han tomado un papel preponderante en la temporalidad de las historias que se van desarrollando dentro del contexto y ante los ojos del escritor. Ya no resulta extraño ver en los estantes de las librerías o en las mesas de café, algún libro o revista que tenga como referencia principal el momento histórico que se atraviesa. La tradición literaria en México siempre ha tenido un vínculo con las realidades actuales de su espacio, tiempo y circunstancia destacando los momentos precisos del determinado contexto. Pero en esta ocasión aún cuando todo puede indicar que estamos ante un ejemplo anteriormente citado, surgen estos elementos en un género en el que parecía difícil lograr aterrizar: la Poesía, este es el caso de SERIAL de la Editorial Tierra Adentro 2011 de Antonio Salinas Bautista, un libro de poesía que engloba los elementos referidos de un momento actual, pero que el autor logra despegar esa realidad en los poemas.

El libro de poemas SERIAL mantiene esa complicidad del autor-lector durante toda la travesía, situación que no sucede con la narrativa que últimamente ha tomado de los temas sociales como el narcotráfico y la violencia, elementos indispensables para su obra, esto no quiere decir que sea vetado, pero si ya un tema por demás concurrido. En SERIAL, se deja a la vista la intertextualidad del poema, para reconstruir un mundo que es conocido por muchos pero incapaz de ser nombrado, con un lenguaje no exento de lirismo pero capaz de penetrar el oído de todo lector cuando el autor menciona: Al principio los nombres iban de la mano con ciertas horas de la noche/ Los habitantes nos desplegábamos un tanto proxenetas con la turbia alegría a casa/ Como a ti, afable lector, a mí la ciudad también me mancha de malva desnudez/.

El alto impacto del tema que se aborda hace que el lector medite acerca de su entorno, sin descuidar en su reflexión las realidades siempre íntimamente ligadas a la condición humana, como es la muerte y el amor y cito: La brisa del ocaso ordena un poco el entorno, / se lleva el tufo de la quemada noche y el sabor amargo del pavimento/.

La ciudad es el espacio donde todas las voces de SERIAL convergen, son eco que retumba porque al igual que el autor en ocasiones también el lector olvida lo que aprende y cito: Con 666 caballos de fuerza, una, dos, tal vez tres vueltas a la manzana y la famélica citadina está de regreso, / con los ojos socavados. / Lo más suave es no hacerle parada, /tiene una ciudad caldeada como mi sangre. / La muerte no sabe de semáforos, sí de mi tristeza serial, sí del tiempo que no me enseñó que amé/.

Antonio Salinas parece tomar una fotografía instantánea de un puerto con insomnio, de una ciudad donde parece habitan dos en lugar de una, de las líneas imaginarias que sólo existen en los cuentos y cito: Un cerro divide mis pensamientos, / de este lado no sucede nada,/ juego a que soy un fantasma y me paseo entre torretas./ Alguien descubre mi violencia atada, ¿ qué podemos hacer, franco lector, si no aprendimos a bailar con náyades?/ Tras el cristal de una tumba hay un espejo quebrado,/ afuera la negrura, / puras palabras pero no palabras puras. /Acapulco es una cerveza quemada/.

Lo cierto es que varios autores en especial en el género narrativo han penetrado ciudades quemantemente desquebrajadas como: Elmer Mendoza en Balas de Plata, Arturo Pérez Reverte con La Reina del Sur y Yuri Herrera con Trabajos del Reino por mencionar algunos. Sin dejar de recordar que el tema de la violencia nunca ha sido privativo de luchas entre cárteles como también lo aborda Carlos Montemayor en Guerra en el Paraíso y La Guerrilla Recurrente. Lo que a los ojos de Lorenzo Meyer sería fallas de origen de nuestra transición democrática.

La única certeza es que en SERIAL, la originalidad con la que se aborda el tema hace que el lector nunca escape de la trama, de la persecución que ya conoce por las noticias pero que el poeta menciona: Ellos se adueñaron del tímido respiro de los peatones, / sobre una camioneta Liberty de púrpura tristeza, / de los días por venir y de mi gato/. La imagen del gato maúlla entre los poemas, entre la nostalgia de una niñez extraviada, donde la infancia de ayer sólo es un recuerdo inocente y cito: Y mi infancia no sabía de territorios en pugna: / sólo el de la línea naranja/ donde vivía la niña de mis atenciones, / donde no había levantones/ y los hombres sin cabeza/ tan sólo eran leyendas/ para que nos acostáramos temprano/.

SERIAL, permite que los lectores imaginen el puerto como si lo habitaran y para los que ya lo conocemos, nos brota un ayer donde sólo tengo recuerdos de un puerto de vacaciones pacíficas; ahora es distinto, el puerto ya no son las vacaciones, ahora camino por esa ciudad que es la ciudad de muchos, incluso de los que no viven allí porque en ella se reconocen, hoy la transito nuevamente en otras manos. El autor induce a una lectura de principio a fin que impide despegar los ojos de la página cuando la ciudad aparece a la vista y cito: Si al menos el corazón se desarmara/ no vería más como un cadáver/ a esta ciudad asechada/ por blancas sombras/ cual muros de manicomio/.

El poemario se destaca por una anunciación sagaz, por los vínculos que va creando a lo largo del poema, en las imágenes que se despuntan en cada dobles de calle, en los semáforos, en los puentes, en las arenas movedizas y en la cerveza pacífico del día. En medio de todo ello brota la arista amorosa del poeta cuando se detiene a las siguientes interrogantes: ¿quién se detendrá a preguntar de qué mueren los enamorados?, / ¿quién evitará nuestro encuentro?/ un día soñamos lo mismo y del sueño brotó el desasosiego/.

Antonio Salinas Bautista es un poeta que lejos del excentricismo o la novedad, ha sobresalido por una voz auténtica que no requiere de un lirismo exagerado o de contextos falsos, sino de lo que tiene a la mano, en su entorno y es lo que le otorga lo extraordinario a su poesía. Un autor que conjuga en sus páginas un momento crucial del país, que a la vista de muchos críticos pareciera que las circunstancias actuales se han apoderado de la literatura, tema que ha desatado debates a favor y en contra como el de Rafael Lemus o Eduardo Antonio Parra en un número de la Revista Literaria Letras Libres. SERIAL, llega a las manos de los lectores para cimbrar sensaciones desconocidas por el lector, donde el poeta alude a la realidad en cada poema.

SERIAL, es un poemario bienvenido que logró esa complicidad entre el ciudadano lector y el ciudadano poeta. Antonio Salinas y SERIAL no sólo son un faro en la literatura Guerrerense, sino un poemario de esperanza, de una realidad estética que se percibe en los poemas donde el fenómeno mediático del tema de la violencia viene por añadidura, una labor que el autor asume cuando menciona: Sin temor a equivocarme/ cuando acabe de escribir estas líneas/ ni tan líneas porque la vida a cada rato se interrumpe, / iré a tomar un trago. / Regresar y sabe Dios que pase después. / Estoy vivo porque mi ánimo lo dice/ o porque de plano mi pensamiento es necio como el alba. /

Una necedad que agradecen los oídos y los ojos por hacer hablar al poema y cito: Si aguzo el oído, / es el aire que viene de regreso, / porque hasta el viento tiene una esquina por donde no pasa/.

Queda aquí en las manos del lector SERIAL un poemario con más de siete vidas igual a las de un gato, poemas donde todos pueden asomar el rostro. Antonio Salinas Bautista deja testimonio de una ciudad, una postal de avenidas y pólvora, donde también existen citando al autor: Los puentes peatonales para colgar el alma/. Es SERIAL, la primera plana en los diarios de algún puerto.

ENCUENTRO DE ESCRITORES GUERRERENSES

PROGRAMA

Jueves 29 de septiembre

Hora: 12:00 a 13:00 Inauguración del Encuentro
de escritores guerrerenses

Hora: 13:00 a 14:00 Presentación de las plaquetts
de poesía guerrerense
Presentan: Carlos F. Ortiz
Ulber Sánchez

Hora: 14:10 a 15:00

Mesa de lectura: Poesía:
Jeremías Marquines
Ángel Carlos Sánchez
Jesús Bartolo
Eduardo Añorve

Hora: 17:00 a 18:00

Mesas de ponencias

Identidad de la literatura guerrerense
Antonio Salinas

El poeta parteaguas: Historia de
la poesía no cucha en Guerrero
Eduardo Añorve

La crítica de la cultura literaria
Victoria Enríquez

Hora: 18:00 a 18:40

Mesa de lectura: Narrativa
Federico Vite
Brenda Ríos
René Rueda
Vanessa Hernández

Hora: 18:50 a 19: 30

Mesa de lectura: Poesía
Gabriel Brito
Jorge Manzanilla
Yelitza Ruiz
Erik Escobedo
Edgar Artaud Jarry


Hora: 19:50 a 20: 30

Presentación del libro
36 toneladas de Iris García
Presentan: Edgar Pérez
Carlos F. Ortiz


Viernes 30 de septiembre


Hora: 10:30 a 11:00

Ensayo
Un cuentejo y una fábula sin inmoraleja:
Cuentito ficticio y Esopiana
Eduardo Añorve

Hora: 11:00 a 11:40

Mesa de lectura: Poesía
Blanca Vázquez
Gabriel Brito
Diana Mijangos
Julio Zenón


Hora: 11:50 a 12:30

Presentación del libro
País de muertos
Presentan: Alejandro Almazán
David Espino

Hora: 12:40 a 13: 30

Mesa de lectura: Narrativa
Iris García
Roberto Ramírez
Victoria Enríquez

Hora: 13:40 a 14:30
Presentación del libro digital
Acapulco Dealers de David Espino
Presenta: Ulises Domínguez

Hora: 17:00 a 17:40

Mesa de lectura: Poesía
Isaías Alanís
Jorge Manzanilla
Ulber Sánchez
Erik Escobedo

Hora: 17:50 a 18:40

Mesa: Violencia en la literatura
Federico Vite
María de los Ángel Añorve
Roberto Ramírez
Alejandro Almazán

Hora: 18:50 a 19:30

Presentación del libro
Serial de Antonio Salinas
Presentan: Ángel Carlos Sánchez
Yelitza Ruiz

Hora: 19:40 a 20:30

Mesa de lectura: Poesía
Jeremías Marquines
Jesús Bartolo
Edgar Artaud Jarry
René Rueda

Hora: 20:40

Clausura


Sede alterna Instituto Universitario del Sur (IUS)
Hora: 11:00 a 12:00

Lectura de la novela
Vida mía de Edgar Pérez

93.7 LA POESÍA EN LA HORA NACIONAL

Aquí les dejo el texto de mi comentario en la presentación de: La Radio en el Pecho de Eduardo de Gortari, Editorial Tierra Adentro 2010 en el marco del IV Encuentro Nacional de Jóvenes Escritores Acapulco Guerrero 2011.

Wake from your sleep
and dry all your tears
Today we escape
We escape

Exit music (For a film) de Radiohead

93.7 LA POESÍA EN LA HORA NACIONAL

Regresar a la radio no sólo implica presionar el play en el aparato electrónico, que para estos días ya es poco usado o totalmente sustituido por los iPods, Mp3 y demás herramientas electrónicas para sintonizar ondas musicales. Pero hemos olvidado que la sonoridad no sólo se da en esos artefactos y es el caso del poemario La Radio en el Pecho de Eduardo de Gortari (Ciudad de México, 1988), Editorial Tierra Adentro 2010.

Un libro de poemas que nace a partir de canciones que para todos los noventeros es un escape a los años mozos de los canales de televisión musical. Los covers como he decidido llamar a los poemas, llevan títulos de canciones de rock en las cuales se crea la construcción del poema. De Gortari aborda en cada uno de sus textos una historia paralela a la letra de las canciones, dejando algo del yo poético en ellas, porque entrelaza las historias de manera que cada título de canción es un soundtrack que remota al pasado: Miro la ciudad como quien mira la lluvia sobre sí/ guardando en el bolsillo una mirada como un mapa de constelaciones/ un talismán que salva la caída desde un décimo piso/.

En La Radio en el Pecho se puede constatar como el discurso musical va prendado irreductiblemente a la literatura, de cómo se condensan las ideas para darle un tono melódico adicional a las canciones desde un clásico como el de los Rolling Stones, pasando por de Deftones hasta Coldplay y cito: En cámara lenta se desplaza el día/ Cuando busco palabras que no dijimos en una estación de autobuses/ las palabras que perdí como si fueran tu boleto de regreso/ aquel que no compraste/.

De Gortari invita a una lectura amena y con un lenguaje cercano, el autor pertenece a una generación actual y el ejemplo preciso de ello son los 36 covers que conforman el poemario.

Dentro de estos covers se puede percibir que el autor no se casa con ninguna temática que puede ir desde lo social hasta lo amoroso y cito a ritmo de Radiohead: Habrá quienes lancen los panfletos de siempre/ queriendo hacer leña de los caídos de octubre/ el Halconazo y un etcétera de sangre/ Aquellos que me quieran vender la revolución creyendo que es un video juego/ y sé que de tomar un arma se mearían en los pantalones/ Y aquellos que me quieran vender una playera del Che para fingir que vivo inconforme y aquellos/ también esos pobres diablos/ que me quieran vender la misma gata en elecciones y no importa pues terminaré obedeciendo/.Un tema social que logra poetizar en los hits musicales y que ofrecen al lector una visión cercana de nuestro entorno pero con la frescura que otorga la musicalidad de un poema.

Eduardo de Gortari, logra un poemario que nos induce a una reflexión acerca de la eterna discusión de los dogmas de la poesía, ya que muestra de manera ágil que puede ser leída por un adolescente sin que la sienta lejana o como un asunto de adultos. El autor se desprende de la solemnidad y expone una de las aristas para llegar al soundtrack llamado poesía y cito: Alguien dirá que éstas no son mis canciones/ que no son mis palabras las que suenan/ Pero es en esas canciones donde he puesto mi vida/ Y lo digo así de llano porque no soy el único/ que ha hecho de un soundtrack su ancla en el tiempo/.

La lectura de estos covers es un momento de rockstar para el lector que no tendrá reparo en admitir que la poesía es tan cercana como lo fue la radio.